Durante este período, la oferta expositiva en nuestra red de salas de arte y espacios culturales ha abarcado una variedad de propuestas de gran calado.

El Museo del Prado, la Obra Social “la Caixa” y nuestra entidad inauguraron el 14 de octubre de 2015, en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife, la exposición titulada Los objetos hablan. Colecciones del Museo del Prado, una detallada selección compuesta por 60 pinturas y objetos de las principales escuelas artísticas europeas (española, flamenca, italiana y francesa), de entre los siglos XVI y XIX.

Compuesta exclusivamente por obras del Museo del Prado, Los objetos hablan ofreció a sus visitantes la posibilidad de disfrutar de una cuidada selección de pinturas y también de objetos de artes decorativas, piezas de primer orden que tradicionalmente han quedado relegadas o ensombrecidas por las creaciones y los nombres de los principales pintores y escultores europeos de los siglos XV al XIX. Entre sus piezas, destacan creaciones maestras de artistas como Rubens, Sorolla, Zurbarán, Murillo, Goya o Ribera.

Las obras seleccionadas, que van desde una medalla de Felipe II, fechada en 1559, hasta la figura de una mujer en la playa pintada por Cecilio Pla en la segunda década del siglo XX, plantean una visión sobre los objetos que acompañan a hombres y mujeres en su vida cotidiana o en momentos de especial significación, aquellos con los que quisieron o pidieron ser retratados.

Desde el 10 de noviembre de 2015, y hasta su clausura el pasado 16 de enero, Los objetos hablan compartió el Espacio Cultural Santa Cruz de Tenerife con la muestra titulada Fernando Menis. Razón y emoción en los años difíciles, una exposición que ha aspirado a recoger la trayectoria creativa a lo largo de la última década (2004-2015) del arquitecto tinerfeño. El epicentro de esta exposición se encuadró en una escultura (2,40×2,40×2,00 metros) que engloba el concepto denominado Hatching, ideado por el artista, y cuyo objetivo supone explorar maneras de crear un ambiente que fomenta y sostiene la vida en el interior de la misma, remontándose los fundamentos de la vida, ofreciendo lo que la vida en la tierra necesitaba, necesita y necesitará. Fernando Menis. Razón y emoción en los años difíciles se completó con una cuidada selección compuesta por fotografías, videos y maquetas, que repasaban algunos de los trabajos más emblemáticos del artista canario y que, tras su residencia en el Espacio Cultural Fundación CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife, tiene previsto visitar diversas ciudades europeas, caso de Zurich, Berlín o Cracovia, además de Hong Kong.

La poesía del paisaje abrió el 19 de enero sus puertas en Santa Cruz de La Palma tras su exitoso paso, a lo largo del último trimestre del curso anterior, por el Espacio Cultural La Laguna; esta primera muestra en relación a la actividad artística de Alejandro Ossuna Saviñón (1811-1887) recrea, fundamentalmente, escenas costumbristas de su Aguere natal. Perteneciente a una aristocrática y culta familia lagunera fue concejal del municipio, si bien sus inquietudes artísticas le llevaron, gracias a las enseñanzas de Lorenzo Pastor y Castro, a cultivar tanto la acuarela como el óleo, así como dibujos y retratos. Compuesta por 36 obras de arte, entre acuarelas y óleos, así como diversos documentos y manuscritos relacionados con su vida y obra, permaneció abierta hasta el pasado 19 de marzo. Los fondos proceden de distintas colecciones particulares, del Fondo Ossuna y del Archivo Municipal del Ayuntamiento de La Laguna, y ha sido comisariada por Consuelo Conde Martel.

Un día después, el 20 de enero, el Espacio Cultural La Laguna abrió sus puertas a una nueva exposición conformada a partir de la Colección de Arte CajaCanarias, la más completa y relevante en lo que respecta a la actividad artística realizada en el archipiélago lo largo del siglo XX. La muestra, titulada El Silencio Interior, supone una nueva oportunidad de contemplar creaciones firmadas por los nombres propios del arte surgido en el archipiélago a lo largo de la pasada centuria, así como de los nuevos talentos creativos de las islas. La muestra fue clausurada el pasado día 1 de abril.

El 18 de febrero dio comienzo, en nuestro Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife, su calendario expositivo para el presente ejercicio con la inauguración de la retrospectiva titulada Chema Madoz-XXI, colección formada por 189 obras del artista madrileño, Premio Nacional de Fotografía en el año 2000, que repasa su labor creativa a partir de comienzos del presente siglo. Para la preparación de esta retrospectiva, la más ambiciosa y completa de cuantas se han hecho en relación a la obra de Chema Madoz, hemos contado con la colaboración de la prestigiosa agencia fotográfica diChroma, así como de la Comunidad de Madrid, a través de su programa de fomento cultural Espacios para el Arte; y del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte desde Promoción del Arte, una importante iniciativa a nivel estatal de exposiciones itinerantes. El acto de presentación contó con la presencia del artista, Chema Madoz; el comisario de la muestra, Borja Casani; y el presidente de nuestra entidad, Alberto Delgado. El 28 de mayo, dio clausura esta primera muestra de la exposición, que ha recibido más de 7.500 visitantes, antes de visitar nuestros Espacios Culturales La Palma y Puerto de la Cruz a lo largo del presente ejercicio. En ese sentido, Chema Madoz-XXI abrió sus puertas en la capital palmera desde el pasado 7 de junio y hasta el 23 de julio. A partir del 9 de agosto, dio comienzo su muestra con motivo de la reinauguración de nuestro Espacio Cultural Puerto de la Cruz, donde permaneció abierta al público hasta el 2 de octubre, en un formato reducido con respecto a la muestra instalada en Santa Cruz de Tenerife, debido a las dimensiones de la sala.

El Espacio Cultural de Santa Cruz de La Palma albergó, a partir del 30 de marzo, la última propuesta expositiva del artista tinerfeño Gonzalo González, denominada Suite. La muestra, que permaneció abierta hasta el 28 de mayo en la sede de nuestra entidad en la capital palmera, está compuesta por una treintena de piezas pintadas con acrílico sobre aluminio y una decena de esculturas de pequeño formato, obras de reciente creación. Esta exposición monográfica se pudo contemplar, por primera vez, a mediados del curso pasado, tras su inauguración en el Espacio Cultural Fundación CajaCanarias La Laguna.

A través de Suite, montaje que comenzó a gestarse desde finales de la década de los ochenta del siglo pasado, Gonzalo González (Tenerife, 1950) plantea una reflexión sobre la fragmentación del tiempo y de la mirada. Una poética secuencial, que juega con la idea del horizonte como fin de lo conocido y principio de lo ignoto. Las Suites de Gonzalo González son pequeños poemas visuales, una pintura honda, llena de resonancias y matices, tempestuosa y exquisita, obsesionada por el misterio, la soledad y el silencio. Suite, de este modo, explora los lindes entre realidad y ficción, entre naturaleza, paisaje y memoria. Con el espacio dividido, invitan a un viaje, a recorrerla visualmente.

También en la capital palmera, concretamente a lo largo de la Calle O’Daly, nuestra entidad y la Obra Social “la Caixa”, a través de la actividad conjunta que anualmente realizamos, se ha expuesto la muestra Génesis, del fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado. Esta magnífica exposición, en su formato amplio diseñado para ser albergado en sala, pudo contemplarse a mediados del año 2014 en nuestro Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife. Génesis se inauguró el 6 de abril. Como actividades paralelas a la muestra, que fue clausurada el 15 de mayo, nuestro Espacio Cultural La Palma albergó la proyección del documental La sal de la Tierra (28 de abril); la conferencia Génesis. Sebastiao Salgado, a cargo de Miguel González (5 de junio), así como talleres y visitas comentadas tanto para estudiantes como para familias. El 25 de mayo, en el entorno de la Plaza de San Telmo, este montaje fue inaugurado en la capital grancanaria, donde permaneció abierta al público hasta el 21 de junio.

Nuestra entidad y DKV Seguros inauguramos el pasado 25 de mayo la exposición titulada Perú. Martín Chambi/Castro Prieto, una muestra de carácter fotográfico que reúne más de 100 instantáneas de ambos artistas y que permaneció abierta al público, en el Espacio Cultural La Laguna, hasta el 16 de julio. A través del montaje se hacen visibles dos aproximaciones que comparten pasión y admiración por la cultura del país andino, al converger ambos universos fotográficos en torno a un mismo escenario: Perú.

Con varias décadas de separación, ambos artistas retrataron la realidad de Perú a través de diferentes realidades culturales del país andino. Esta muestra llega a Tenerife tras una exitosa itinerancia por prestigiosos centros expositivos nacionales, como es el caso del Museo Nacional de Antropología, la Fundación Valentín de Madariaga (Sevilla) o el Centro Andaluz de la Fotografía (Almería). Una vez clausurada la muestra en nuestro Espacio Cultural de la ciudad de Aguere (2.037 visitantes), Perú abrió sus puertas en La Palma, donde permaneció expuesta al público hasta el pasado 1 de octubre. A partir del día 20 del mismo mes y hasta el 3 de diciembre, la muestra pudo ser contemplada en nuestro Espacio Cultural del Puerto de la Cruz, última parada de la itinerancia de esta muestra fotográfica.

Juan Manuel Castro Prieto, Premio Nacional de Fotografía 2015, recuperó hace más de dos décadas gran parte del material gráfico de Martín Chambi, recopilando y positivando parte de su visión de la realidad peruana y, posteriormente, siguiendo a través de la lente el recorrido artístico del fotógrafo de Coaza. De esa labor creativa y documental surge este diálogo entre dos genios de la imagen, merced en gran medida al apoyo que Castro Prieto recibió de la compañía DKV Seguros para la recuperación de ese valioso material, así como en su pretensión creativa para seguir los pasos del fotógrafo quechua.

El Espacio Cultural de Garachico se inauguró el pasado 30 de junio, coincidiendo con la apertura de su primera exposición, titulada Fotógrafos de Naturaleza 2016. El concurso, abierto a todos los fotógrafos, tanto profesionales como aficionados, está dividido en ocho categorías, de forma que mantiene una mayor representación de los diversos ámbitos de la fotografía de la naturaleza. Las imágenes presentadas se corresponden con las siguientes secciones: el mundo submarino, aves, mamíferos, otros animales, elogio de las plantas, paisajes, el hombre y la naturaleza, y forma y composición. Las instantáneas se exponen acompañadas de un breve texto explicativo en el que los fotógrafos comentan las anécdotas, las técnicas, las intenciones y las curiosidades de sus instantáneas.

El objetivo principal de este concurso es promover activamente el conocimiento de la naturaleza y la importancia de su conservación través de la fotografía. Y también busca ilusionar a los ciudadanos con la posibilidad de mostrar y defender el medio natural gracias al arte fotográfico. Su período de apertura al público finalizó el 28 de agosto para, con posterioridad, visitar la Sala de Exposiciones CajaCanarias ubicada en el Cabildo Insular de La Gomera.

Junto a la Obra Social “la Caixa” inauguramos el pasado 5 de julio la exposición titulada Georges Méliès. La magia del cine, que permaneció abierta en nuestro Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife hasta el pasado 15 de octubre. Con la colaboración de La Cinémathéque Française, la muestra se compone de 142 piezas, entre ellas 14 filmes originales del cineasta francés, algunos de los cuales han sido restaurados y digitalizados expresamente para este montaje. Tras más de dos años de itinerancia por diferentes museos en el territorio nacional, esta muestra despidió su calendario de exposiciones, precisamente, coincidiendo con el montaje en nuestra sede de la capital tinerfeña. Todos los viernes, en horario vespertino, se celebró un ciclo de visitas guiadas que agotó prácticamente las plazas disponibles.

Como es habitual en las exposiciones que programamos de manera conjunta con la Obra Social “la Caixa”, se ha previsto una programación de actividades complementarias, entre las que destacan el ciclo de conferencias Georges Méliès y el cine de su tiempo. De este modo, y con la coordinación del profesor de Arte Contemporáneo y de Historia del Cine en la Universidad Autónoma de Barcelona, Joan M. Minguet, el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acogió, durante los meses de septiembre (días 20 y 27) y octubre (4 y 11 del citado mes), cuatro conferencias en relación al contenido de la muestra.

El Espacio Cultural CajaCanarias de Garachico albergó, desde el 6 de septiembre y hasta el 3 de diciembre (retirada por desperfectos tras fuertes rachas de viento acaecidas ese fin de semana), la exposición Escrito en piedra, muestra fotográfica que ofrece un recorrido por los yacimientos rupestres más emblemáticos de Canarias con el objetivo principal de acercar a la sociedad el patrimonio arqueológico y, en particular, el mundo de los grabados, una de las manifestaciones culturales más distintivas de los antiguos pobladores de las islas, en su versión de montaje destinada a exteriores. Esta muestra, producida en 2015 por nuestra entidad, alberga diferentes imágenes en gran formato de enclaves de alto valor arqueológico en las siete islas de la Comunidad Autónoma. La información incluida en los paneles señala que los motivos rupestres son representaciones abstractas, geométricas, figurativas y alfabéticas, grabadas o pintadas eminentemente en superficies rocosas por los antiguos pobladores de Canarias, quienes están relacionados genética y culturalmente con el mundo amazigh o bereber norteafricano, del que proceden.

Hasta el 30 de diciembre, y abierta al público a partir del 8 de noviembre, el Espacio Cultural de Garachico también albergó Memoria Habitada, una exposición producida por nuestra entidad con el objetivo de difundir la arquitectura tradicional canaria en el medio rural. La muestra, conformada por alrededor de una cuarentena de fotos, paneles explicativos, un audiovisual y dos maquetas de grandes dimensiones, ha contado con la detallista labor fotográfica e ilustradora de David Olivera y Santiago Alemán, respectivamente, así como con el asesoramiento técnico de Walkirio González. Memoria habitada está integrada por fotografías y paneles explicativos en los que se recogen imágenes de los distintos tipos de arquitectura tradicional rural, que se define por su funcionalidad, humildad y autenticidad: casas cueva, casas pajizas, viviendas sencillas de sola planta o de dos plantas y haciendas. Por lo general, estas construcciones se emplazan en parajes privilegiados desde el punto de vista paisajístico y medioambiental, en paisajes rurales ligados históricamente a las actividades primarias.

También hasta el 30 de diciembre permaneció abierta en nuestro Espacio Cultural de Santa Cruz de La Palma la muestra titulada La Fábrica. Punto de encuentro (1995-2005), muestra inaugurada el 10 de noviembre y que supone un detallado repaso por la década de existencia de una publicación que fue referencia cultural en la difusión artística de los autores canarios. A lo largo del recorrido expositivo se pueden contemplar, por un lado, obras y textos de diferentes artistas de talla universal cedidos en su momento a La Fábrica; entre ellos, cuadros y dibujos de Eduardo Chillida, Gonzalo González, Pedro González, Martín Chirino, Cristino de Vera o Manolo Blahnik, así como una importante selección de la Colección de Arte CajaCanarias. Otro ámbito de la exposición se encarga de rescatar el legado documental de La Fábrica, con buena parte de la correspondencia intercambiada con José Saramago, Andrés Sánchez Robayna, Sabas Martín, José Luis L. Aranguren, Luis Mateo Díez, Cecilia Domínguez Luis, Pepe Hierro, Manuel Padorno, José Ángel Valente, Augusto Monterroso, o nuestro recordado Arturo Maccanti, entre muchos otros.

El 23 de noviembre inauguramos la penúltima propuesta expositiva para el presente ejercicio, con la disposición en el Espacio Cultural de La Laguna de las últimas creaciones del artista grancanario Rafael Monagas, bajo el título Cueva del Sol. Tras ocho años sin dar a conocer nuevas creaciones pictóricas regresa con una serie de seis obras de gran formato, coronadas por sus Montañas Altas, que rinden homenaje a ese fenómeno que es para Monagas la Cueva del Sol, tema que enfrenta la mirada del artista al horizonte y el tiempo, desde su Vega de San Mateo natal. Ubicada en el conocido como Morro de La Campana, esta cueva supone un reloj de sol para los vegueros, orientación temporal para aquellos que subían a cuidar sus tierras gracias a la posición de la luz sobre el fondo oscuro de la misma. Cueva del Sol permaneció abierta hasta el próximo 21 de enero de 2017.

Nuestro calendario de exposiciones 2016 se completó una semana después, el 29 de noviembre, con la apertura de la mayor exposición retrospectiva que se ha realizado en torno a la trayectoria artística del recordado artista Pedro González. Hasta el 11 de febrero de 2017 pudo visitarse esta completa colección temporal, merced a la generosidad de diferentes instituciones públicas y donaciones privadas que han permitido generar un selecto recorrido a través del conjunto de su producción pictórica, arrancando en la colección Mujeres y casas (1959) y que alcanza parte de su obra inédita, correspondiente a la colección Paisajes y figuras (2009) y que podrá verse por primera vez en esta exposición. En el camino, resalta el notable surtido de lienzos de las series Icerse (1961-1963), Cosmoarte (1965-1987) o, más recientemente, las impactantes colecciones de La Montaña (2000), La Ciudad (2001) y Pateras (2003). Pedro González. El Espacio y el Hombre está comisariada por Carlos Díaz-Bertrana y cuenta con más de un centenar de obras del pintor tinerfeño.

A partir del 14 de diciembre, y hasta el 15 de enero de 2017, el entorno de la calle Ruiz de Padrón, en San Sebastián de La Gomera, ha sido sede del primer montaje llevado a cabo por nuestra entidad en relación a la exposición itinerante Telesforo Bravo. La mirada de la tierra, integrada por 30 paneles de gran formato (1, 50 x 1,00 metros), y que recoge fotos y textos del recordado geólogo y naturalista canario.

A partir de dicha recopilación fotográfico y de carácter documental, procedentes de su archivo, este proyecto expositivo recorre, desde finales de la década de 1930 y hasta el año 1999, su vida, sus viajes, su peculiar mirada sobre los distintos rincones de las Islas Canarias, paisajes, fenómenos geológicos, hallazgos arqueológicos, así como sobre sus compañeros de andanzas o sobre escenas cotidianas propias del mundo rural y pesquero del Archipiélago canario. El montaje es posible gracias a la generosa cooperación de la Fundación Telesforo Bravo, cesionaria de su importante archivo documental, así como de carácter fotográfico y audiovisual.